В петербургском Манеже представили работы двух великих советских художников — Дейнеки и Самохвалова

В петербургском Манеже представили работы двух великих советских художников — Дейнеки и Самохвалова

В центральном выставочном зале «Манеж» в Санкт-Петербурге открылась выставка «Дейнека — Самохвалов». Баннер ее словно копия афиши футбольного матча раннесоветских времен: красные и синие буквы на серой бумаге объявляют «первенство СССР», а имена художников как названия любимых команд.

Куратор Семен Михайловский подчеркивает:

— Два художника в одно и то же время работали в городах, традиционно соперничающих. Дейнека прочно связан с Москвой, а Самохвалов — с Ленинградом. А темы, которые оба отражали в своем творчестве, схожи: социальные преобразования в советской стране.

А потому вся выставка — как состязание в мастерстве двух гигантов. Огромное пространство Манежа подчеркивает это: на входе, амфитеатром, скамьи «болельщиков», на выходе — зеленый газон с футбольными воротами и бронзовая скульптура футболиста в прыжке. А сама выставка, собравшая более 250 работ из 37 музеев и девяти частных собраний (здесь и живопись, и графика, и скульптура, и плакат), поделена на четкие сектора: «Труд», «Спорт», «Тело», «Дети», «Война и мир», «Герои».

Примечательно, что устроители нарочно «перемешали» в этих залах работы обоих художников. И разглядывать, как те передают друг другу пас, то одновременно обращаясь к культу здорового, сияющего тела, то прославляя новых героев труда, то вдруг окунаясь в книжную иллюстрацию для детей, — отдельное удовольствие. Сравнение манеры письма в общем, господствующем стиле соцреализма, становится особенно наглядным.

— У каждого из них были особые учителя, — говорит Семен Михайловский. — На Самохвалова сильно повлияла концепция «сферической перспективы» Петрова-Водкина, желание придать изображению космический масштаб. Плюс интерес к средневековым мастерам с их нежностью, фресковостью, чувственностью — у Самохвалова это тоже от учителя. Что касается влияния Фаворского на Дейнеку, то нельзя не отметить европейский культурный бэкграунд учителя, находившегося, в свою очередь, под влиянием немецких интеллектуалов.

Видимо, отсюда эти шеренги мускулистых физкультурников с плакатным здоровьем, которые маршировали в 30-е годы по всей Европе — что в СССР, что в Германии…

Выставка собрала более 250 работ из 37 музеев и девяти частных собраний
Интересно, что оба художника увлекались фотографией, а Дейнека одно время даже служил штатным фотографом в угрозыске. Но если ему ближе пластика «крепости мышц и бронзы кожи», воспетая Маяковским, с которым, кстати, он дружил, то Самохвалов прозревает в метростроевках настоящих античных богинь. Когда видишь серию его работ, посвященных женщинам-труженицам, причем занятым тяжелым мужским трудом, удивляешься, как сумел он разглядеть в их позах, торсах, ногах и руках Венер и Афродит, кажется, вот сейчас сошедших с постаментов Летнего сада.

Дейнека своими персонажами любуется. Самохвалов порой ужасается. И в самом деле, трудно не ужаснуться взгляду, например, «Женщины с напильником» или взгляду техника Гаврилова с его портрета: так ошалело смотрят только люди, замордованные, измученные непосильным физическим трудом.

За свою знаменитую «Девушку в футболке» (1932 год) Самохвалов получил золотую медаль на Парижской выставке 1937 года. Однако и в ней, как и в портрете «Работницы табачной фабрики», и в «Кондукторше» мы видим те тревожные «неправильности», которые придавали полотнам и обаяние, и индивидуальный шарм.

Дейнека тоже умел увидеть прелесть некрасивого. И в 50-60-е годы он со свойственной ему мастеровитостью удачно рисовал карикатуры. Да и в масштабных полотнах смог найти место чуть шаржированному, но не лишенному юмора портретированию своих современников, как сделано это, например, в картине «Стихи Маяковского». В бытовой сцене вагона электрички запечатлены те же физкультурники, только постаревшие и располневшие.

А Самохвалов в конце жизни «сдулся»: пафосные, бравурные, до жути серьезные полотна последних лет его жизни вызывают скорее печальную улыбку.

В дополнение к этой выставке предусмотрена специальная просветительская программа, которая предполагает 15 встреч, посвященных культуре 30-50-х годов. Здесь будут лекции о развитии изобразительного искусства, архитектуры, моды, кинематографа, спорта, фотографии и литературы того времени, которые помогут посетителям погрузиться в эпоху, в которой жили и работали советские художники.

Оставить комментарий

Вы можете использовать HTML тэги: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>

Лимит времени истёк. Пожалуйста, перезагрузите CAPTCHA.